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AMC Theatres arbeitet mit Taylor Swift an „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ zusammen

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AMC Theatres wird in Zusammenarbeit mit Taylor Swift am 13. Oktober den „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ in nordamerikanischen Kinos veröffentlichen. Diese Partnerschaft brach den AMC-Rekord für den eintägigen Umsatz im Voraus und generierte in den ersten 24 Stunden 26 Millionen US-Dollar. Die Vereinbarung umgeht herkömmliche Filmstudios, nachdem Gespräche mit Universal Pictures und anderen Vertrieben gescheitert waren. Die Verhandlungen mit AMC begannen vor drei Monaten, nachdem CEO Adam Aron einen Anruf von einem Freund erhielt, der Taylor Swifts Vater kannte. Aron verhandelte direkt mit Scott und Andrea Swift, Taylor Swifts Eltern, über mehrere Wochen. Gemäß den vereinbarten Bedingungen erhalten die Kinos 43% der Bruttoeinnahmen, während die restlichen 57% zwischen den Swifts und AMC aufgeteilt werden (Details noch nicht festgelegt). Der Preis für den Film beträgt für Erwachsene 19,89 USD und für Kinder und Senioren 13,13 USD. Die Kinos behalten alle Einnahmen aus dem Verkauf von Snacks, und AMC und Cinemark werden vier Millionen Poster kostenlos an Fans verteilen. Der Film muss mindestens vier Wochen lang gezeigt werden, und nach 13 Wochen können die Swifts ihn auf Streaming-Plattformen veröffentlichen. Die Swifts haben sich dazu entschieden, den Film zu veröffentlichen, während die Nachfrage nach Taylor Swift hoch ist. Diese Vereinbarung könnte zu ähnlichen Arrangements zwischen Kinobetreibern und anderen großen Künstlern für Konzertfilme führen. Weder Taylor Swift noch AMC Theatres haben sich zu dieser Partnerschaft geäußert.

Einführung

Die Partnerschaft zwischen AMC Theatres und Taylor Swift zur Veröffentlichung des „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ in nordamerikanischen Kinos hat einen Rekord-Erfolg erzielt. Die Vereinbarung umgeht herkömmliche Filmstudios und beinhaltete Verhandlungen zwischen dem CEO von AMC, Adam Aron, und Taylor Swifts Eltern über mehrere Wochen. Dieser Artikel gibt einen detaillierten Überblick über die Partnerschaft, die Bedingungen der Vereinbarung und die möglichen Auswirkungen auf die Zukunft von Konzertfilmen.

Partnerschaft und Rekord-Performance

Die Partnerschaft zwischen AMC Theatres und Taylor Swift für die Veröffentlichung des „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ hat erhebliche Aufmerksamkeit und Einnahmen generiert. Die Vereinbarung wurde getroffen, nachdem Gespräche mit Universal Pictures und anderen Vertriebsunternehmen gescheitert waren. Die Partnerschaft ermöglicht es AMC, herkömmliche Studios zu umgehen und direkt mit großen Künstlern für Konzertfilme zusammenzuarbeiten. In den ersten 24 Stunden des Vorverkaufs hat dieser Film den Rekord von AMC für den höchsten Tagesumsatz gebrochen und 26 Millionen Dollar eingespielt. Dieser Abschnitt wird die Details der Partnerschaft erkunden und auf die Rekord-Performance eingehen.

Verhandlungen und Bedingungen der Vereinbarung

Die Verhandlungen für die Partnerschaft begannen vor drei Monaten, als der CEO von AMC, Adam Aron, einen Anruf von einem Freund erhielt, der Taylor Swifts Vater, Scott Swift, kannte. Aron führte die Verhandlungen direkt mit Scott und Andrea Swift, Taylor Swifts Eltern, über mehrere Wochen. Die vereinbarten Bedingungen besagen, dass 43% der Bruttoeinnahmen an die Kinos gehen, während die verbleibenden 57% zwischen den Swifts und AMC aufgeteilt werden, wobei die genaue Aufteilung noch festgelegt werden muss. Zusätzlich wird der Film für Erwachsene 19,89 Dollar und für Kinder und Senioren 13,13 Dollar kosten. Dieser Abschnitt wird auf die Verhandlungen und die spezifischen Bedingungen der Vereinbarung eingehen.

Einnahmenteilung und Verkauf von Verpflegungsartikeln

Die Einnahmenteilung zwischen AMC Theatres und Taylor Swift sieht vor, dass 43% der Bruttoeinnahmen an die Kinos gehen. Dieser Abschnitt wird die Bedeutung dieser Einnahmeteilung und deren Auswirkungen auf AMC und andere beteiligte Kinos untersuchen. Darüber hinaus wird hervorgehoben, dass die Kinos alle Einnahmen aus dem Verkauf von Verpflegungsartikeln während der Aufführung des Konzertfilms behalten. Dadurch gewinnen die Kinos, die an der Partnerschaft beteiligt sind, finanziell. Dieser Abschnitt wird einen Einblick in die potenziellen finanziellen Vorteile für die Kinos geben.

Preisgestaltung und Werbeaktivitäten

Der „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ wird für Erwachsene 19,89 Dollar und für Kinder und Senioren 13,13 Dollar kosten. Außerdem werden AMC und Cinemark vier Millionen Poster kostenlos an Fans verteilen. Dieser Abschnitt wird die Gründe für die Preisstrategie und die Bedeutung von Werbeaktivitäten wie der Poster-Aktion untersuchen. Durch die Untersuchung dieser Aspekte können die Leser ein besseres Verständnis für die angewandten Marketingtaktiken im Rahmen dieser Partnerschaft gewinnen.

Filmdistribution und Streaming-Dienste

Gemäß der Vereinbarung muss der Film mindestens vier Wochen lang in den Kinos gezeigt werden. Nach 13 Wochen haben die Swifts die Möglichkeit, den Film auf Streaming-Diensten zu veröffentlichen. Dieser Abschnitt wird die Vertriebszeitlinie diskutieren und die möglichen Auswirkungen einer Veröffentlichung des Films auf Streaming-Plattformen untersuchen. Es wird auch auf die Gründe für die Mindestwiedergabedauer in den Kinos eingegangen und die Vorteile einer diversifizierten Vertriebsstruktur beleuchtet.

Zukünftige Auswirkungen und Branchentrends

Die Partnerschaft zwischen AMC Theatres und Taylor Swift könnte einen Präzedenzfall für ähnliche Vereinbarungen zwischen Kinos und großen Künstlern für Konzertfilme schaffen. Indem sie herkömmliche Studios umgehen, haben Künstler die Möglichkeit, direkt mit Kinos zusammenzuarbeiten und Deals auszuhandeln, die ihren Vorlieben entsprechen und ein breiteres Publikum erreichen. Dieser Abschnitt wird die potenzielle Auswirkung dieser Partnerschaft auf die Zukunft von Konzertfilmen und die Art und Weise, wie sie die Unterhaltungsindustrie formen könnte, untersuchen.

Fazit

Die Partnerschaft zwischen AMC Theatres und Taylor Swift zur Veröffentlichung des „Taylor Swift / The Eras Tour Concert Film“ hat erhebliche Aufmerksamkeit und Einnahmen generiert. Die Verhandlungen und Bedingungen der Vereinbarung, einschließlich der Einnahmeteilung und Preisgestaltung, haben einen neuen Rekord für den Vorverkauf aufgestellt. Die Partnerschaft hat das Potenzial, die Verbreitung von Konzertfilmen zu revolutionieren und ermöglicht es großen Künstlern, direkt mit Kinos zusammenzuarbeiten. Es wird interessant sein zu beobachten, welche Auswirkungen der Film auf die Branche hat und ob ähnliche Partnerschaften in Zukunft entstehen.



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GTA 6 und die verwischten Grenzen von Musik, Gaming und Kunst

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Rockstar Games hat den Trailer für Grand Theft Auto 6 (GTA 6) veröffentlicht, das die Gaming-Welt im Jahr 2025 dominieren wird. Der Trailer hat bei Fans und sogar Prominenten, insbesondere in der Rap-Industrie, viel Aufregung und positive Reaktionen ausgelöst. Es gibt eine enge Verbindung zwischen GTA und der deutschen Rap-Szene, wobei Künstler Livestreaming-Plattformen wie Twitch nutzen, um ihre Musik zu bewerben und mit ihrer Community in Kontakt zu treten. Diese Livestreams haben sich als lukrativ für Künstler erwiesen. In einer überraschenden Wendung hat der deutsche Rap-Star Pa Sports aufgrund der Veröffentlichung von GTA 6 im Jahr 2025 eine Karrierepause angekündigt. Pa Sports, der in der Vergangenheit Begeisterung für das Rollenspielelement in GTA 5 gezeigt hat, betrachtet das neue Spiel als Priorität, die ihn dazu veranlasst, vorübergehend seine Musikaktivitäten auf Eis zu legen. Diese Ankündigung könnte auf einen Trend in der Unterhaltungswelt hindeuten, bei dem die Grenzen zwischen Musik, Gaming und anderen Kunstformen verschwimmen. Die Veröffentlichung von GTA 6 könnte ein neues Zeitalter einläuten, in dem Künstler ihre Kreativität in virtuellen Welten genauso zum Ausdruck bringen können wie in der realen Welt.

Die Aufregung um GTA 6

Der Trailer für Grand Theft Auto 6 (GTA 6) wurde veröffentlicht und hat eine Welle der Begeisterung in der Gaming-Welt ausgelöst. Das Spiel wird 2025 dominieren und hat positive Reaktionen von Fans und sogar Prominenten, insbesondere aus der Rap-Industrie, erhalten.

Überblick:

Die Veröffentlichung des Trailers von GTA 6 hat bei Gamern und Fans der Spielreihe große Vorfreude und Aufregung ausgelöst. Dieser Abschnitt gibt einen Überblick über die Aufregung rund um das bevorstehende Spiel.

Die Verbindung zwischen GTA und der deutschen Rap-Szene

In den letzten Jahren hat es eine bedeutende Verbindung zwischen der Grand Theft Auto-Serie und der deutschen Rap-Szene gegeben. Künstler nutzen Livestreaming-Plattformen wie Twitch, um ihre Musik zu bewerben und mit ihrer Community zu interagieren, wobei GTA eine zentrale Rolle spielt.

Überblick:

Dieser Abschnitt untersucht die Beziehung zwischen der GTA-Serie und der deutschen Rap-Szene. Es wird diskutiert, wie Künstler Livestreaming-Plattformen nutzen, um mit ihren Fans in Kontakt zu treten und ihre Musik zu bewerben. Dabei wird die Rolle von GTA in dieser Verbindung hervorgehoben.

Die lukrative Livestreaming-Plattform für Künstler

Livestreams auf Plattformen wie Twitch erweisen sich als äußerst lukrativ für Künstler, da sie ihnen ermöglichen, ein breiteres Publikum zu erreichen und ihre kreativen Projekte zu monetarisieren. Die Möglichkeit, GTA-Gameplay und Musikwerbung zu integrieren, eröffnet Künstlern der Rap-Industrie neue Chancen.

Überblick:

Dieser Abschnitt bespricht die finanziellen Vorteile und Möglichkeiten, die Livestreaming-Plattformen wie Twitch Künstlern bieten. Es werden Erfolgsgeschichten von Künstlern hervorgehoben, die die Kombination aus GTA-Gameplay und Musikwerbung genutzt haben, um Einnahmen zu generieren und sich mit ihren Fans zu engagieren.

Pa Sports und die GTA 6 Karrierepause

In einer überraschenden Wendung hat der deutsche Rap-Star Pa Sports eine Karrierepause aufgrund der Veröffentlichung von GTA 6 im Jahr 2025 angekündigt. Bekannt für seine Begeisterung für das Rollenspiel-Element in GTA 5, sieht Pa Sports das neue Spiel als Priorität und setzt vorübergehend seine musikalischen Aktivitäten aus.

Überblick:

Dieser Abschnitt geht auf die Ankündigung von Pa Sports über seine Karrierepause ein. Es wird seine Verbindung zu GTA diskutiert und wie die Veröffentlichung von GTA 6 seine Entscheidung beeinflusst hat, das Spiel über seine Musikkarriere zu stellen.

Die verwischten Grenzen von Musik, Gaming und Kunst

Diese Ankündigung von Pa Sports und die zunehmende Integration von Musik und Gaming deuten auf einen wachsenden Trend in der Unterhaltungswelt hin. Die Grenzen zwischen Musik, Gaming und anderen Kunstformen werden immer weniger klar, und es bricht eine neue Ära an, in der Künstler ihre Kreativität in virtuellen Welten genauso ausdrücken können wie in der realen Welt.

Überblick:

Dieser Abschnitt untersucht die Auswirkungen von Pa Sports‘ Karrierepause und dem breiteren Trend der verwischten Grenzen zwischen Musik, Gaming und Kunst. Es wird die potenzielle Auswirkungen auf die Unterhaltungsindustrie diskutiert und wie Künstler nun virtuelle Welten als kreative Ausdrucksformen nutzen können.

Die Zukunft von Musik, Gaming und Kunst

Die Veröffentlichung von GTA 6 und die zunehmende Integration von Musik und Gaming haben das Potential, die Zukunft der Unterhaltungsindustrie zu prägen. Diese neue Ära eröffnet Künstlern Möglichkeiten, virtuelle Welten zu erkunden und auf innovative Weise mit ihrem Publikum in Kontakt zu treten.

Überblick:

Dieser Abschnitt wirft einen Blick in die Zukunft von Musik, Gaming und Kunst angesichts der Veröffentlichung von GTA 6. Es werden potenzielle Chancen und Herausforderungen diskutiert und wie Künstler weiterhin die Grenzen zwischen verschiedenen kreativen Plattformen verwischen können.



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YG Entertainment verlängert exklusiven Vertrag mit BLACKPINK

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Die südkoreanische Entertainment-Firma YG Entertainment hat den exklusiven Vertrag mit allen vier Mitgliedern der beliebten K-Pop-Gruppe BLACKPINK verlängert. Diese Nachricht führte zu einem Anstieg des Aktienkurses des Unternehmens. Der Aktienkurs von YG stieg um 29% und erreichte seit dem Handelsstart am Mittwoch einen Anstieg von 22%. Im September war der Aktienkurs von YG stark gefallen, nachdem Berichte aufgetaucht waren, dass der Vertrag mit BLACKPINK noch nicht erneuert wurde. Die Verlängerung der Gruppe war zu diesem Zeitpunkt unsicher. BLACKPINK gilt als die erfolgreichste K-Pop-Girlgroup, die den US-amerikanischen Markt beeinflusst hat, und hat verschiedene Meilensteine erreicht, wie beispielsweise einen Auftritt beim Coachella-Festival im Jahr 2019 und die Headliner-Position beim Festival im Jahr 2023. Im Jahr 2022 wurde die Gruppe mit ihrem Album „Born Pink“ die erste K-Pop-Girlgroup und die dritte K-Pop-Gruppe insgesamt, die die Spitze der Billboard 200 erreichte. Die genauen Bedingungen des neuen Vertrags wurden nicht bekannt gegeben.

Einführung

YG Entertainment, eine der größten K-Pop-Agenturen in Südkorea, hat den exklusiven Vertrag mit allen vier Mitgliedern von BLACKPINK verlängert. Diese Ankündigung hat sich erheblich auf den Aktienkurs des Unternehmens ausgewirkt, der seit dem Handelsbeginn am Mittwoch einen signifikanten Anstieg verzeichnete.

Aktienkursanstieg

Die Nachricht von BLACKPINKs Vertragsverlängerung hat einen Anstieg des Aktienkurses von YG Entertainment verursacht. Der Aktienkurs stieg um 29% und legte um 22% zu, was die positive Reaktion der Investoren auf die Entscheidung der Agentur zeigt.

Die Unsicherheit der Vertragsverlängerung

Im September erlitt der Aktienkurs von YG Entertainment einen erheblichen Rückgang nach Berichten, dass die Agentur den Vertrag von BLACKPINK noch nicht verlängert hatte. Dies führte zu Unsicherheit unter Fans und Investoren über die Zukunft der Gruppe bei dem Unternehmen.

BLACKPINKs Erfolg auf dem US-amerikanischen Markt

BLACKPINK gilt als die erfolgreichste K-Pop-Girlgroup, die den US-amerikanischen Markt beeinflusst hat. Sie haben zahlreiche Meilensteine erreicht, darunter ihre hoch gelobten Auftritte beim Coachella-Musikfestival im Jahr 2019 und als erste K-Pop-Girlgroup, die das Festival im Jahr 2023 eröffneten.

Erfolg in den Billboard 200 Charts

Im Jahr 2022 machten BLACKPINK Geschichte, indem sie die erste K-Pop-Girlgroup und die dritte K-Pop-Gruppe insgesamt waren, die mit ihrem Album „Born Pink“ die Billboard 200 Charts anführten. Dieser Erfolg festigte ihre Position als globale Größe in der Musikindustrie.

Bedingungen des neuen Vertrags

Obwohl die genauen Details des neuen Vertrags zwischen YG Entertainment und BLACKPINK nicht offenbart wurden, ist es eine bedeutende Entwicklung, dass die Agentur die fortgesetzte Zusammenarbeit aller vier Mitglieder sicherstellen konnte. Dies signalisiert die Hingabe beider Parteien daran, neue Höhen zu erreichen und ihre erfolgreiche Partnerschaft fortzusetzen.

Schlussfolgerung

Die Verlängerung des exklusiven Vertrags von BLACKPINK mit YG Entertainment hat einen tiefgreifenden Einfluss auf den Aktienkurs der Agentur gehabt. Als erfolgreichste K-Pop-Girlgroup auf dem US-amerikanischen Markt garantieren BLACKPINKs Erfolge und ihr fortgesetztes Engagement für die Agentur eine vielversprechende Zukunft sowohl für die Gruppe als auch für YG Entertainment.



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The The: Ein genauerer Blick auf die Musik und das Vermächtnis von Matt Johnson

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Der britische Musiker und Songwriter Matt Johnson, bekannt als Frontmann der Band The The, hat im Laufe seiner Karriere eine Vielzahl von Alben veröffentlicht. Von seinem ersten Album „See Without Being Seen“ im Jahr 1978 bis hin zu seinem jüngsten Instrumental-Soundtrack „Hyena“ von 2015 hat Johnson eine Vielzahl von Musikstilen erkundet und sich mit Themen wie Politik, Gesellschaft und persönlichen Erfahrungen auseinandergesetzt. Zu seinen bekanntesten Alben gehören „Soul Mining“ (1983), das den Übergang von Post-Punk zu Synth-Pop markiert, sowie das kritische „Infected“ (1986), das sich mit westlichen Kriegen und dem britischen Engagement im Nahen Osten auseinandersetzt. Johnsons Musik ist geprägt von eindringlichen Texten und vielseitigen musikalischen Arrangements. Neben seinen Studioalben hat Johnson auch Soundtracks für Filme wie „Hanky Panky“ (1995) und „Tony“ (2010) komponiert. In seiner Biografie „Long Shadows, High Hopes – The Life And Times Of Matt Johnson & The The“ gibt Neil Fraser einen Einblick in Johnsons Leben und seine politischen Ansichten. Zu seinen bekanntesten Songs gehören „We Can’t Stop What’s Coming,“ „I Want 2 B U,“ und „Darkness Falls.“



The The: Ein genauerer Blick auf die Musik und das Vermächtnis von Matt Johnson

Die Inspiration von Faith Akin für „Gegen die Wand“ und The The’s „If You Can’t Change the World, Change Your World“

Sei dabei, wie sich Faith Akins Film „Gegen die Wand“ vom The Thes Song „If You Can’t Change the World, Change Your World“ inspirieren lässt. Der Song betont die Selbstveränderung als Mittel, um mit Widrigkeiten umzugehen.

Die Transformation von Matt Johnson: Vom Post-Punk zum Synth-Pop in „Soul Mining“

Tauche ein in das wegweisende Album „Soul Mining“ (1983) und wie es Matt Johnsons Übergang vom Post-Punk zum Synth-Pop markiert. Das Album erkundet Themen wie Tod, Trauer und die Bedeutung, den Tag zu nutzen.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Uncertain Smile“

„Mind Bomb“: Die Verführung der Jugend und Politik in „Armageddon Days Are Here (Again)“

Tauche ein in das Album „Mind Bomb“ (1989) und seinen bemerkenswerten Song „Armageddon Days Are Here (Again)“. Dieser Track betont die Manipulation junger Köpfe durch politische Narrative und lässt sich von der Beat Generation inspirieren.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Armageddon Days Are Here (Again)“

Kritik an westlichen Konflikten: Die Bedeutung von „Infected“ (1986)

Untersuche die Bedeutung von „Infected“ (1986) in Matt Johnsons Karriere. Dieses Album dient als Kritik an den westlichen „aggressiven Kriegen“ und der Beteiligung des Vereinigten Königreichs an Konflikten im Nahen Osten.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Heartland“
  • „Infected“

„NakedSelf“: Untersuchung der Kämpfe der Arbeiterklasse und des Konsumerismus

Analysiere das Album „NakedSelf“ (2000) und seine Darstellung der Kämpfe, mit denen die Arbeiterklasse konfrontiert ist, sowie des überwältigenden Einflusses des Konsumerismus. Dieses Album kombiniert vintage Klänge mit nachdenklichen Texten.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Soul Catcher“
  • „Voidy Numbness“

„Moonbug“: Enthüllung der Amerikas Nutzung des Weltraumrennens zur Weltherrschaft

Tauche ein in das Album „Moonbug“ (2012), das von Matt Johnson für den gleichnamigen Dokumentarfilm komponierte Stücke enthält. Dieses Album erkundet die Nutzung des Weltraumrennens durch Amerika als Mittel zur globalen Dominanz.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Phantom Walls“
  • „Buzz Free“

„Hanky Panky“: Matt Johnsons Country-Cover-Album

Entdecke „Hanky Panky“ (1995), ein Album, auf dem Matt Johnson während der Country-Musik-Revival-Zeit beliebte Songs des Genres coverte und Country-Musik umarmte.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Hanky Panky“
  • „Hanky Panky No. 2“

Der Soundtrack: „Tony“ (2010)

Erkunde den Soundtrack zu Gerard Johnsons Film „Tony“ (2010) über einen Serienmörder in London. Dieses Album besteht aus instrumentalen Tracks und markiert Matt Johnsons Rückkehr nach zehn Jahren Pause.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Mrs Mac“
  • „I Want You“

Debütalbum „See Without Being Seen“ und die verstörenden Klänge von Matt Johnson

Begebe dich zurück in Matt Johnsons frühe Tage mit dem Debütalbum „See Without Being Seen“ (ursprünglich 1978 veröffentlicht) und seiner Präsentation seines Talents, verstörende Klänge mit Tonbandmaschinen und Drumcomputern zu erzeugen.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Untitled“
  • „Flesh and Bones“

„Hyena“: Folk- und elektronische Klänge in Matt Johnsons instrumentaler Filmmusik

Entdecke „Hyena“ (2015), Matt Johnsons neueste instrumentale Filmmusik, die eine Mischung aus Folk- und elektronischen Klängen bietet, die die visuellen Eindrücke des Films unterstreichen.

Bemerkenswerte Songs:

  • „Gun Sluts“
  • „Nature of Virtue“

Eine autorisierte Einblicke: Neil Frasers „Long Shadows, High Hopes – The Life And Times Of Matt Johnson & The The“

Erfahre mehr über Neil Frasers autorisierte Biografie „Long Shadows, High Hopes“, die einen umfassenden Einblick in Matt Johnsons Leben bietet, einschließlich seiner Kritik an Unternehmen und Kapitalismus sowie seines Humors als Linker.

Bemerkenswerte Songs und Cover

Entdecke eine Auswahl bemerkenswerter Songs von Matt Johnson und The The, darunter „We Can’t Stop What’s Coming“, „Darkness Falls“ und Coverversionen von „Solitude“ und „Dolphins“. Diese Songs zeigen Johnsons Vielseitigkeit und lyrisches Können.

Bemerkenswerte Songs:

  • „We Can’t Stop What’s Coming“
  • „Darkness Falls“
  • „Solitude“ (Cover)
  • „Dolphins“ (Cover)






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